音樂151224
大指揮家系列(九) Josef Krips
蕭律師執筆
約瑟夫‧祈聶士（1902-1974）是位奧地利籍指揮大師，一位醫生的兒子。 他初習小提琴，後加入維也納的一個合唱團。年青時進入維也納音樂學院，師事大指揮家Felix Weingartner（與另一位同時代指揮大師Wilhelm Furwangler齊名）。Weingartner在1918-1921是「維也納民族樂團」的指揮，而祈聶士是該樂團的一位小提琴手。Weingartner後晉升他為樂團輔導員，並擔任合唱團首席。在一次非常短速的通知下，提升他任凡爾第歌劇Un ballo in maschera演出的指揮。
1921年，他首次以管弦樂指揮的身份在維也納演出，之後也指揮歌劇，並在1929 年 布魯克Bruckner的音樂節和1930年的 韓德爾音樂節出任指揮。與此同時，他開始在國際性音樂會中露面。1933年出任 維也納國家劇院Vienna State Opera的常任指揮，首演 約翰史特勞斯的Zigeunerbaron（Gypsy Baron）歌劇；1935年在 蕯爾斯堡音樂節作首次演出。1935-38年，他任教於維也納音樂學院。
1938年三月，德國納粹兼併奧地利，祈聶士因政治壓力被廹脫離工作崗位，遷離至布爾格箂德，在那裡繼續指揮生涯兩年。但在1939年，他再度受到政治壓力，被迫放棄所有音樂活動。 整個第二次世界大戰期間，他只從事粗下工作幹活。
二戰結束，盟軍進駐維也納，蘇聯邀請祈聶士重整維也納音樂生活。他帶領維也納國家歌劇院、維也納愛樂管弦樂團Vienna Philharmonic Orchestra和維也納交響樂團Vienna Symphony Orchestra作多番令人難忘的演出，使各團續漸恢復生命力。1946年，他重啓蕯爾斯堡音樂節，演出莫扎特歌劇《唐瑝Don Giovanni》；1947年，他帶領維也納交響樂團前赴倫敦，又帶領維也納愛樂管弦樂團前往比利時、法國、意大利和瑞士等地作了成功演出。 可以說，他以個人的努力，對戰後恢復及重整維也納音樂生命力居功至偉。在1950-1954期間，他獲委任為倫敦交響樂團London Symphony Orchestra首席指揮，對該團在戰後的重建貢獻又應記上一功。
他在北美洲同樣付出很大的努力。1954年，他接任William Steinberg的工作，成為美國「水牛城愛樂管弦樂團」的首席指揮，帶領它成為一支國際級樂團。在1954及1960年，他在 辛辛那提五月音樂節Cincinnatti May Festival出任指揮。1963年離開水牛城前往三藩市任「三藩市交響樂團」指揮，一直至1970年為止。1966年，他任紐約大都會歌劇院New York Metropolitan Opera指揮，並在1964-1965年間，領導「紐約愛樂管弦樂團New York Philharmonic Orchestra」上演布魯克全套交響樂。至此，祈聶士被公認為維也納樂派偉大指揮之一。
1971年，他回到倫敦的「高雲花園Covent Garden」，帶領該樂團成功地演出華格納歌劇《紐倫堡的歌手Die Meistersinger von Nurnberg》、李察史特勞斯的《玫瑰騎士Der Rosenkavalier》和貝多芬的《費得里奧Fidelio》。
他在1974年與世長辭，留下不朽的錄音，特別是今天我們能聽到的錄音。
祈聶士是一位形象鮮明的指揮家。在他清晰的手勢和棒下、以及面部傳遞的表情，是很難不會明白他的音樂意圖—後來的 Sir George Solti和他相似而更誇張。如同他的恩師Weingartner一樣，他堅持對原總譜的演繹；通過他的演繹，他將音樂技巧提昇至最高狀態。
自上世紀四十年代末，他就活躍於錄音室灌錄唱片，開始於替EMI灌錄歌劇，不過都是單聲道錄音。進入五十年代末，身歷聲的新錄音技術面世，他開始替英國另一大唱片公司Decca錄音，灌錄了身歷聲初期音色非凡的唱片，如莫扎特的《唐瑝》和柴可夫斯基的第五交響樂（兩者都是指揮維也納愛樂管弦樂團）和舒曼的第一交響曲“春天”和第四交響曲（指揮倫敦交響樂團），到了現今已成為眾所追逐的昂貴版本。後來他又替美國的Everest唱片公司在倫敦指揮倫敦交響樂團灌錄了整套貝多芬交響樂。 Everest的創辦人之一Belock首創以35mm磁帶收錄，成為現今難求的Belock版。（之所以特別叫Belock版，是有別於以後因Everest陷入財政困難而濫發行的二、三、四版。）除此，他又為鋼琴大師 Arthur Rubinstein伴奏，替美國RCA唱片公司灌錄了多首布拉姆斯、貝多芬和舒曼的鋼琴協奏曲。在他去世前的一段時期，又替荷蘭的Philips唱片公司灌錄了莫扎特後半期完成的幾首交響樂（指揮Concertgebouw Orchestra Amsterdam）。這套交響樂的演繹充分他成為“二戰後莫扎特風格”發展的一位關鍵性人物。他曾風趣地說：「莫扎特是所有作曲家中最難指揮的。我告訴你為什麼：兩小節（two bars）後，你會突然感到被送到天上去。在那裡，你很難固定自己的方位。」他以維也納歌劇院Vienna State Opera為自己保存了他作為一位指揮家的卓越範例，這包括李察史特勞斯的《玟瑰騎士》、史密塔納的《Dailbor》及凡爾第的《茶花女》和《Simon Boccanegra》。
大抵許多人都會忽略，祈聶士在他去世前一段時間替一間叫Concert Hall瑞士資本的唱片公司灌錄了不少唱片，如德伏扎克的《新世界》交響曲和柴可夫斯基的《悲愴》交響曲等。不要小看這間唱片公司，它有能量邀得大家熟識的Lorin Maazel、Charles Munch、Pierre Monteux等大師參與錄音。
香港大部份的新進「準發燒友」，兜兜轉轉、來來去去其實只「發燒」二百欵左右的曲目和大品牌唱片RCA、Philips、Decca、EMI（屬於EMI前身的Columbia和HMV可能都不識）係好嘢，而認識Concert Hall、Everest、Vanguard、Westminster等品牌更是鳳毛麟角。我常對年青人說，由古典時期到近代，除去二十世紀的近代音樂，上下足足有二百五十年，難道就只得那二百餘款？要擴寬「耳界」、多聽不同時期作曲家作品和不同品牌的錄音，才算是「真」發燒。
唱片推介：
EVEREST的貝多芬貝交響曲：No.5（SDBR-3086）、No.6（SDBR-3074）、No.7（SDBR-3088）、No.9（SDBR-3110）。
‧柴可夫斯基的第五交響樂，Decca唱片編號SXL-2109。
‧舒曼的兩首交響曲，Decca唱片編號SXL-2333。
‧史特勞斯圓舞曲：藍色多腦河、皇帝、南來的玟瑰、加速和撥弦圓舞曲。London唱片編
CS-6061。
‧舒伯特第九交響樂 ”偉大”，London CS-6051。
‧海頓第九十六 號“奇蹟”及一○四“倫敦”交響曲。唱片編號London CS-6080。
‧莫扎特交響曲： Philips 6500525（21, 36）、6500528（22, 27, 29）、6500466（31, 38）、6500526（32, 33, 34）、6500429（35, 41）、65004303（9, 40）
‧布拉姆斯第二號鋼琴協奏曲，魯賓斯坦鋼琴，唱片編號RCA LSC-2296。
‧貝多芬第一號鋼琴協奏曲。魯賓斯坦鋼琴，唱片編號RCA LSC-2120。
‧舒曼鋼琴協奏曲，魯賓斯坦鋼琴。唱片編號RCA LSC-2120。
‧柴可夫斯基“悲愴”交響曲，Concert Hall唱片編曲SMSA-2216。
‧德伏扎克“新世界”交響樂，Concert Hall唱片編號Concert Hall SMSA-2224。
‧布拉姆斯第二交響樂，Concert Hall唱片編號SMS-208。
‧貝多芬第五交響樂和舒伯特“未完成”交響樂。Concert Hall唱片編號是SMS-2342。
（本篇曾刊登於今年《發燒音響》十一月號。 現删去幾乎全部圖片，以適應《掌門天地》體裁，欲窺原文，請往中央圖書館參閱。）