音樂160725
《四季》，你知多少？
蕭弘毅執筆
《四季》，是指 韋華第Antonio Lucio Vivaldi所寫的四首小提琴協奏曲。這四首協奏曲，不獨古典音樂愛好者，就算初哥，也知道是必聽、必須擁有的曲目。就算是路人甲、路人乙，在電影、電視的配樂，商場、商舖的背景音樂中也常會聽到，只是不知道這曲叫什麽名堂、是何作者而已。
韋華第在音樂史中屬 巴羅克時期Baroque period（1600-1750），是意大利籍多產作曲家、小提琴家、音樂教師，也是羅馬教廷的一位神職人員， 1678年出生於威尼斯，卒於1728年。他被公認是一位偉大的巴羅克音樂作曲家，他在世時，其影響力遍及整個歐洲。
他以譜寫樂器協奏曲（最多是小提琴，也有其他如大提琴、長笛、雙簧管和結他等），特別是大協奏曲Concerto Grosso而聞名，最有名的兩套大協奏曲（每套各十二首），分別統稱為《和諧的靈感L’estro Harmonico》和《異乎尋常La Stravaganza》。另有兩組各有十二首的小提琴協奏曲也非常有名：一組名為《七弦豎琴La Cetra》，另一組統稱《和諧與創新的競賽The Contest between Harmony and Invention》，其中的第一至第四首常作獨立演奏，就是現今我們耳熟能詳的《四季》。
《四季》的意大利原文是Le Quattro Stagioni，約寫於1723年，兩年後在荷蘭阿姆史特丹發表。在發表同時附有四首十四行詩sonnets。 頭四首詩分別賦有《春》、《夏》、《秋》、《冬》四季的標題。四首詩的作者不明，有論者相信是韋華第自己作的。 還有，究竟是先有四首詩，而後來譜寫四首協奏曲去表達詩中意景，還是寫了四首協奏曲，然後用四首詩去解說奏協曲的內容，迄無定論。
韋華第很努力將四首協奏曲和這四首詩扯在一起，將四首詩附於樂曲總譜上，唯恐聽者不明白樂曲要表達的內容。由於韋華第如此重視這四首詩，就有必要讓大家知道這四首詩怎樣寫：
《春》
第一樂章（快板）
春回大地，
眾鳥歡唱，
和風輕拂，
溪流低語。
天空轉瞬為黑幕遮蔽，
雷鳴與閃電宣示暴風雨的前奏；
風雨過後，鳥語再度
奏出和諧的樂章。
第二樂章（緩慢板）
在美麗的草原上，
樹葉低聲軟語，沙沙作響；
牧羊人在安寧中打盹，
脚下睡着夏日的懶狗。
第三樂章（快板）
當春回大地，
仙女和牧羊人隨著風笛愉悅的旋律，
在草原上翩翩起舞。
這首協奏曲是E大調。第一樂章是一個迴旋曲Rondo，它在節日氣氛中歡迎春天的來臨，共有五但對句couplets。第一組是鳥唱；第二組是歡樂、柔和的春風；第三組是閃電雷鳴；第四組，小提琴獨奏帶進一個悲鳴的鳥聲。第五組，暮春，春天將逝，春天的主題只聽到一半。最後主題再現，結束了這樂章。
第二樂章描寫慵倦的牧羊人在打盹；中提琴在低音線上拉奏，表示忠實的愛犬在牧羊人的腳下；獨奏的小提琴以升C調奏出美麗的旋律，配上弱音器的小提琴組輕拍著節奏，使人心境安寧。
最後一段主音以快板直接進入，小精靈與牧羊人跳著愉悅的田園舞曲。
《夏》
第一樂章（不太快的快板）
懶慵的人們和動物躺在
熾熱無情的太陽下，
松樹彷彿要燃燒；
杜鵑高唱，加入斑鳩和金翅鳥的行列，
微風輕拂。
大地上狂風驟起，風雨欲來，
牧羊人被風雲驟變所驚恐。
第二樂章（柔板及弱拍 -急板及強音）
擔心著自己及羊群的命運，
牧羊人不安地在灰暗的天色下，
怱忙地做著風雨前的準備，
蚊蠅嗡嗡作響，顯得孤立無援。
第三樂章（急板）
擔心的事終於發生了—-
雷電交加的狂風暴雨及𣲙雹，
阻撓了他的歸途。
這首協奏曲是G小調。第一樂章不是一個真正的迴旋曲，是表達人與野獸都在酷熱的太陽下感到倦怠。第一組對句引出杜鵑。第二對句要表達的就多了— 有班鳩、和風和猛烈的北風。第三是一個半音階的旋律在低音處出現— 它表達農民不愉快的憂慮，恐防莊稼作物會被狂風暴雨毁壞。北風真的來襲，這樂章以G小調結束。
第二樂章是韋華第最大膽的嘗試：曲無定式。如詩般的旋律描繪收割者在歇息，但寧靜終被風暴打破，以一連串令人不安的和弦表達。
最後一個樂章是急板—風在怒號，莊稼物被毁，尚未收割的穀粒散在地上。
《秋》
第一樂章（快板）
農人歌唱起舞，
慶賀莊稼的豐收；
酒神提供瓊漿玉液，
使眾人在歡樂中沉沉睡去。
第二樂章（柔慢板）
歌舞終止，
大地重歸寧靜，
萬物隨著莊稼的人們，
在爽朗的秋天中一齊進入夢鄉。
第三樂章（快板）
破曉時分號角響起，
獵人帶著獵犬整裝待發。
鳥獸慌忙逃跑，獵人追逐獵物的行蹤。
槍聲響起，獵犬狂吠，
獵物四處奔竄，終於奄奄倒地，
不敵死神的召喚。
這首協奏曲是F小調。獨奏者的琶音讓位於急驟下行音階，表示尋歡作樂者很快搖晃欲倒。音調發展為切分音打嗝再引向令人喜愛的第三對句—所有農在都睡著了。
第二柔慢板樂音形容一個酩酊大醉的醉漢，古鍵琴harpsichord作主導，弦樂組持續加弱音器作琶音相和應。第三樂章是F大調，是一個狩獵，一個沉穩的音調引進一個長長的六對句的迴旋曲。
《冬》
第一樂章（不太快的快板）
人們在凛洌的寒風中，
在沁冷的冰雪裡不停發抖，
靠著來回跺步以維持體温，
牙關不住打顫。
第二樂章（緩慢板）
在寒雨滴搭聲中坐在火爐旁邊，
度過寧靜美好的時光。
第三樂章（快板）
謹慎地踩步前進，
唯恐不慎倒下；
有時在冰上滑過，
跌坐在雪上，來回跑動玩耍。
直到冰裂雪融時刻，聽到南來的暖風，
輕叩冰冷的大門。
但這還是冬天，
一個愉快的冬天。
這是一首華麗F小調小提琴協奏曲，韋華第給與這曲五彩繽紛的描述。弦樂組奏出冰冷使人打顫的音調；小提琴以C小調爆發出令人恐懼風暴的急速琶音；低音提琴向我們顯示人們須要踩步取暖。稍後中提琴以迅速的齒音在喋喋不休……
慢樂音是降E大調，獨奏者在平穩流暢的伴配下奏出如歌的旋律，表示詩人愜意地坐在火爐旁邊，窗外正下寒雨，冰冷滴搭聲的雨點落在台階，濕透了無數不幸者的衣衫。
最後一個樂章表示人走在冰冷的硬冰上，初時慢慢的、後來變成迅速的滑倒。小提琴一段獨奏後，破冰了，給南風融化了。一時間，一絲夏天的感覺一晃而過，但不持久。在強而有力的寒風與暖風的互相衝突下結束了此曲。
《四季》，不論任何一間唱片都有錄音，而且不止一欵，並多次重新發行，證明銷售量了得。不過有一點大家可能沒有留意，你見過David Oistrak、Leonid Kogan、Yehudi Menuhin、Ruggiero Ricci等大師擔任主奏過《四季》未？巴羅克時期的小提琴協奏曲，有多少像當時流行的大協奏曲—韋華第也寫了幾十首大協奏曲—，要求和諧，並不強調獨奏者的表演個人技巧，獨奏者要完全要服從指揮的要求，所以獨奏者多是以樂團的「首席」擔任。
（這和後來「浪漫時期」的協奏曲不同，著重獨奏者的表演技巧，指揮要適應獨奏者的要求，如樂曲的速度與節奏，樂團完全站在「伴奏」角色，獨奏者是主角。）所以早期的《四季》，並無有名的獨奏者參與。但到了上世紀七十年代後，大抵各唱片想加強《四季》的號召力，邀請名小提琴家如Anne-Sophie Mutter、Salvatore Accardo、Henryk Szeryng等任獨奏，那是否違背了原作曲家的原意？更有將此協奏曲的獨奏改編由長笛、結他、甚至琵琶担任，可見此曲的流行及受歡迎程度。
至於《和諧與創新的競賽》的第五至第八首，雖出自同一手筆，同一曲式與風格，可說「斯人獨憔悴」，真是時也、命也。
唱片推介：
Philips 9500100 (Ayo/I Musici)
Decca SXL-2019 (或London CS-7044) (Krotzinger/Munchinger/Stuttgart Chamber Orchestra)
Philips 6500076 (Szeryng/English Chamber Orchestra
Decca PFS-4124 (Stokowski/New Philharmonia)
ARCHIV ARC74141(或DGG 135024) (Schneiderhan/Baumgartner/Lucern Festival Strings)
RCA LSC-2424 (Societi Corelli)
EMI 270102 (Anne-Sophie Mutter/Karahan/Vienna Philharmonic)
DGG 2530296 (Karajan/Berlin Philharmonic)
Philips 6500017 (Michelucci/ I Musici)
Electrola STC-90099 (Virtuosi di Rome)
Argo ZRG-654 (Loveday/Marriner/ASMF)